聲樂教師這個(gè)職業(yè)，已經(jīng)伴隨筆者走過了幾個(gè)年頭。由于所接觸的大部分學(xué)生在聲樂演唱的水平和程度上都比較淺，有些甚至沒有任何聲樂基礎(chǔ)。教學(xué)伊始，作為一名年青教師，如何幫助這些學(xué)生在大學(xué)四年的時(shí)間里打好聲樂基礎(chǔ)，這一直是很困擾筆者的問題。在這幾年中，筆者一直在努力地學(xué)習(xí)，不斷積累經(jīng)驗(yàn)，并在探索中前行。有成功，也有挫折，及時(shí)地總結(jié)經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)，成了教學(xué)中一個(gè)重要的環(huán)節(jié)。對此，筆者想從以下幾個(gè)方面結(jié)合自身的體會(huì)，談?wù)勥@幾年教學(xué)中的感悟。
　　一、樹立正確的聲音觀念
　　樹立正確的聲音觀念，是初學(xué)者們所要學(xué)習(xí)的第一步。但是，不少人對源自意大利的美聲唱法都有一種誤區(qū)，覺得美聲唱法就應(yīng)該是：演唱時(shí)，盡可能地將口腔打開，張得越大越好；聲音要盡量唱得粗壯、響亮。持有這種“裝腔作勢”的演唱觀念的人，在聲樂學(xué)習(xí)者中大有人在，但這并不是我們所提倡的。我們不應(yīng)該去做出一個(gè)所謂的“美聲”狀態(tài)去演唱，而是要運(yùn)用西方幾百年傳承下來的科學(xué)的演唱方法，來開發(fā)出每個(gè)人自己特有的、優(yōu)美的、舒服的聲音。學(xué)生要學(xué)會(huì)“自然”地唱，首先要學(xué)會(huì)正確地說。由于生理結(jié)構(gòu)因人而異，所以每個(gè)人的音質(zhì)和音色也各不相同。筆者認(rèn)為：所謂演唱，就是伴隨著旋律和節(jié)奏、搭著氣息、高位置地說話。所以，在教學(xué)中，筆者會(huì)采取讓學(xué)生在唱之前先運(yùn)用腹部支持的力量，搭上氣去大聲說（類似朗誦）的辦法，內(nèi)容可以是單一的母音或是整句歌詞，然后，再加上旋律進(jìn)行演唱。這種方法很有效，它有助于幫助學(xué)生找到歌唱的位置。所以，樹立正確的聲音觀念，建立自然、健康的演唱狀態(tài)可以為聲樂學(xué)習(xí)者的發(fā)展打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。
　　二、確立良好的學(xué)習(xí)方法
　　確立良好的學(xué)習(xí)方法，對聲樂初學(xué)者有著極其重要的作用。筆者認(rèn)為：作為聲樂教師，只是教會(huì)學(xué)生去唱好幾首歌曲，是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，我們更應(yīng)該幫助和教授學(xué)生養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。好習(xí)慣的養(yǎng)成，能讓他們在以后的聲樂學(xué)習(xí)中事半功倍。
　?。ㄒ唬┨岣咦x譜的能力，鞏固正確學(xué)習(xí)的方法
　　由于現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)、傳媒咨詢的高速發(fā)展，我們所需要的信息幾乎都能在網(wǎng)上找到。這就導(dǎo)致了一些學(xué)生在學(xué)習(xí)一首新歌（特別是外國歌曲）時(shí)，不是先認(rèn)真地看譜，而是第一時(shí)間通過網(wǎng)絡(luò)找到相關(guān)的音頻或視頻，然后一遍遍地反復(fù)聽，跟著學(xué)，置樂譜于不顧。這樣，的確會(huì)使學(xué)生對新歌曲快速加深印象起到幫助，也相對簡單，省事；但因?yàn)楣诺湟魳芬試?yán)謹(jǐn)著稱，對于聲樂初學(xué)者來說，認(rèn)真、規(guī)范地讀譜，對建立嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)習(xí)態(tài)度是一個(gè)很重要的過程。所以，當(dāng)拿到新樂譜時(shí)，可以先通過視頻音樂對歌曲進(jìn)行初步的了解，但僅此而已。接下來，筆者就自己的經(jīng)驗(yàn)，以一首外國歌曲為例，談一下學(xué)習(xí)的步驟。首先是學(xué)習(xí)語言，可以在老師的幫助下，學(xué)會(huì)正確拼讀歌曲的外語歌詞，并隨著學(xué)習(xí)的深入，逐步掌握獨(dú)立拼讀的能力。其次，就是按照歌曲的節(jié)奏和節(jié)拍去朗誦歌詞。第三步是學(xué)習(xí)歌曲的旋律，注意旋律中疑難節(jié)奏和變化音的掌握。然后，再將詞曲合成進(jìn)行演唱。當(dāng)我們做到以上步驟后，應(yīng)該說已經(jīng)能夠初步完成了，但只能說是會(huì)唱，如果想要進(jìn)一步唱好，還有一個(gè)重要的環(huán)節(jié)，同時(shí)也是學(xué)生們常常忽視的環(huán)節(jié)，那就是曲譜上所顯示的音樂術(shù)語。這些音樂術(shù)語在速度上、力度上、情緒上提示歌者該如何去演唱，它仿佛是作曲家在面對面地告訴你，該如何去表現(xiàn)他的作品。因此，掌握這些音樂術(shù)語可以幫助你準(zhǔn)確地表達(dá)作品的情感。最后，演唱者再融入自己對作品的理解和處理，這才能達(dá)到詮釋作品的目的。這些學(xué)習(xí)步驟看似繁瑣，但多加練習(xí)，便能熟能生巧，運(yùn)用自如，起到事半功倍的效果。
　　（二）思考先于演唱，養(yǎng)成想好再唱的習(xí)慣
　　在我們的聲樂學(xué)習(xí)中，“腦子”比“嗓子”更重要。聲音是抽象的，它看不見也摸不著。好的聲音狀態(tài)要靠清晰的頭腦，去支配和協(xié)調(diào)身體各部位共同合作而建立的。所以，聰明的學(xué)習(xí)者會(huì)在老師的指導(dǎo)下，讓“思考”行于“演唱”之前，多聽、多看、多想，做到先想后唱，想好再唱；并結(jié)合自身特點(diǎn)和問題，運(yùn)用相應(yīng)方法有的放矢，那他終究會(huì)有所成就。所以，筆者認(rèn)為：好聲音不是唱出來的，而是想出來的。