舞蹈教學是一種集技巧、語言、審美、形象思維等多方面能力于一體的教學工作，教師需運用多種教學方法來提高教學效果。由于舞蹈屬于形態(tài)的藝術，因此，形象思維在教學中就顯得尤為重要。形象思維是指作家、藝術家在觀察生活、吸取創(chuàng)作素材直至具體創(chuàng)作過程中所進行的思維活動，又稱藝術思維。在舞蹈藝術中，又稱其為舞蹈思維。舞蹈教學需要進行各類的技巧練習，還要把這些技巧通過變形、編排、組合等，去表現(xiàn)某個主題。這些不同的訓練需要有不同的形象思維模式。因此，教師在教學中要運用多種形象思維的方法提高教學效果。

　　一、形象思維在舞蹈基礎教學中的運用基礎訓練指的是舞蹈最基礎的基本功訓練。萬事開頭難，入門是學習中非常困難的階段，學生往往不容易理解和掌握基礎動作。教師可以把某些基礎動作比喻成某種形象，加強學生的理解，解決初級階段的學習問題。如某些學生在剛開始學習芭蕾舞蹈時，總是站姿解決不好，通常會出現(xiàn)不符合舞蹈站姿規(guī)范的一些動作。如果不加以解決，則會影響整體的協(xié)調(diào)與美感。

　　教師可以用一些非常生動有趣的形象來作比喻，用參照物的形象來使學生有深切的感受，就可以消除心理和肢體的緊張，能夠迅速找到正確的狀態(tài)。教師在備課的時候要多準備一些基礎動作的形象，通過生動的比喻，使學生產(chǎn)生聯(lián)想，達到預期的教學目的。

　　在經(jīng)過了初級階段的學習以后，就要開始較高難度的技術訓練。這一類的技巧練習，不能單獨作為文藝晚會的演出作品，是純粹為了提高技術難度的訓練。如大跳、點地翻身、平轉(zhuǎn)、側(cè)空翻、云門大卷、旋子等。

　　教師在教授這一類技術技巧時，形象思維的方式應有所變化，最好給每個比喻起一個恰當?shù)拿Q。

　　如有的學生給平轉(zhuǎn)起名為“陀螺”、給點地翻起名為“蜻蜓點水”等。這些學生把自己感受較深的事物運用到舞蹈訓練中，效果會更好。當然，假如沒有給作品起一個生動的名字，只要敘述清楚動作的內(nèi)涵和要求，也可以讓學習者自己展開形象思維，也會收到較好的效果。

　　綜上所述，在基礎訓練時，教師應通過生動的比喻，把艱難枯燥的技巧練習在學生腦海中轉(zhuǎn)化為生動的直觀形象，因勢利導，充分放飛學習者想象的翅膀，使其成為學習者技巧提高的有效手段。

　　二、形象思維在抒情主題類舞蹈教學中的運用這里所說的抒情類舞蹈，是指對某一主題或某一種情感進行表達與抒發(fā)的舞蹈。中國傳統(tǒng)舞蹈中這類舞蹈很多，如《紅綢舞》、《春江花月夜》、《荷花舞》、《愛蓮說》、《雀之靈》等。它沒有鮮明的故事結構，而是作者個人主觀覺悟的藝術展現(xiàn)。因此其標題比較朦朧含蓄。

　　舞蹈藝術的基本特征之一便是“長于抒情，拙于敘事”。

　　因此，舞蹈教學要重視這類舞蹈的訓練。教師要充分引導學習者運用形象思維加強對作品內(nèi)涵的理解和對動作的主觀感受。

　　抒情類舞蹈往往將生活中的某一感悟加以升華，會涉及生活中的多種事物。如花鳥魚蟲、琴棋書畫、湖光山色、虎豹狼豺、水墨丹青、豐收五谷、人情世故、悲歡離合等。這類舞蹈學習的關鍵是深刻理解其文化內(nèi)涵，運用形象思維方法是從文化內(nèi)涵中提煉出藝術形象，與生活中的場景相結合，給予藝術升華。

　　因此在學習時，教師要予以正確的引導，準確地把握住中國傳統(tǒng)文化精神，將中國傳統(tǒng)文化中的書法、繪畫、舞劍、舞扇藝術熔為一爐，營造了清淡、雅致、高遠的意境。雖然書法與繪畫是紙上的藝術，但卻通過舞蹈把這種藝術展現(xiàn)得淋漓盡致。在學習舞蹈之前，教師可以讓學生了解一些書法與繪畫的知識，也可以讓學生到美術專業(yè)觀看書法與繪畫的創(chuàng)作，還可以讓學生看一些武術中的舞劍與戲曲或秧歌中的扇舞。當學生按照舞蹈的要求飛騰揮灑之時，要想象著書法中的狂草書寫、繪畫中的精雕細琢。隨著舞蹈中“轉(zhuǎn)、甩、開、合、擰、圓、曲”等動作技巧的展開，還要想象武術中舞劍的瀟灑，戲曲與秧歌表演中扇舞的美妙，讓學生融入中國傳統(tǒng)的文化意境之中，達到動作與意境的和諧統(tǒng)一。

　　由于抒情類舞蹈比較含蓄，理解與表達都需要有一定的文化素養(yǎng)，而學生的人生經(jīng)歷較短，對舞蹈的理解與表達會存在膚淺與簡單。教師應耐心輔導，充分調(diào)動學生的想象積蓄，用學生個人的理解去演繹舞蹈的風格，這樣，既能發(fā)揮學生的主觀能動性、創(chuàng)造性，還能表現(xiàn)出多種風格，適應觀眾對藝術多樣性的需求。

　　三、形象思維在敘事性舞蹈教學中的運用我們通常把有故事情節(jié)的舞蹈稱為敘事性舞蹈。敘事性舞蹈既包括小型的、有簡單故事情節(jié)的舞蹈，也包括大型的、有復雜故事情節(jié)的舞蹈，如大型舞劇等。敘事性舞蹈在舞蹈作品中比較常見。從表象上看，敘事性舞蹈把需要表達的故事情節(jié)展示了出來，已經(jīng)給人提供了形象思維的場景，不需要再借助形象思維的幫助。但是，舞蹈表演不同于電影、話劇那樣直白，其敘事的方式都是用肢體語言來展示，道具服裝又都十分寫意，展現(xiàn)的空間有限，在情節(jié)進行中，還有專門抒發(fā)情感的段落，這些都會給表演者的理解與表現(xiàn)帶來困難。因此，需要教師細致分析舞蹈的情節(jié)、動作、內(nèi)涵，引導學習者展開想象，充分發(fā)揮形象思維的作用。

　　敘事性舞蹈有不同的意境也就有不同的比喻。如《生命通道》所表現(xiàn)的是抗震救災的主題，教師就要引導學生想象地震現(xiàn)場的混亂、搶險救災的艱難，子弟兵搶救群眾的迫切心情。教師通過對作品的形象思維的引導，使學生如親身在舞蹈規(guī)定的場景中一樣。這樣訓練對展開故事情節(jié)、表現(xiàn)故事的思想內(nèi)涵具有積極的意義。

　　四、形象思維在舞蹈教學中的綜合運用以上介紹的形象思維方法在舞蹈教學中常常不是以單一的方式出現(xiàn)，而是要學會綜合運用的方法。

　　尤其進入成品舞訓練以后，多數(shù)舞蹈作品本身并不是單純的抒情或敘事，而是多以抒情為主、敘事為輔的方法。因此，我們要學會綜合運用形象思維的方法，仔細分析舞蹈的前后關系，把握整體形象的完整，把握好作品的主題，讓表演的動作、內(nèi)心的表白變成為個人情感的流露。使形象思維為藝術主題服務。運用形象思維的關鍵因素是表演者需要對生活有深刻的感悟，需要在生活中積累素材，在表演中調(diào)動生活積累，將自己與舞蹈中的情景融為一體。形象思維只是作品與表演的中介，如果只是生搬硬套形象思維，沒有真實情感的流露，形象思維便失去了原本的意義。由于學生的年齡、經(jīng)歷不同，形象思維的能力不同，教師要因材施教，因勢利導，抓住“抒情為主”這個核心，綜合運用，提高形象思維的運用能力。

　　綜上所述，形象思維在舞蹈教學中有著非常重要的作用?？茖W的發(fā)展和實踐也表明，單純的抽象思維，不足以使人領悟大自然的底蘊，而想象卻能給人類思維插上騰飛的雙翅。我們在舞蹈教學中，要充分運用形象思維的手段，加強對形象思維的開發(fā)利用，為我國的舞蹈藝術事業(yè)培養(yǎng)出更多更優(yōu)秀的人才。