NG：演員在現(xiàn)場拍攝時，表演出現(xiàn)失誤，或表演不到位。
 
表現(xiàn)人物：演員在理解人物的基礎(chǔ)上，將所扮演人物的性格、思想、行為，按照導(dǎo)演的意圖、設(shè)想，正確表現(xiàn)出來。它是理解人物的成果。
 
表演動作：它是一種表演心理動作，指演員扮演的人物流露出內(nèi)心活動，表達思想感情。并能對觀眾起到影響的作用。從而推動劇情的發(fā)展和面部活動及姿態(tài)。
 
表演技能：指演員運用各種表演技術(shù)和手法。創(chuàng)造人物形象的能力。
 
表演派：演員不把體驗作為重要的表演元素。而是冷靜周密而理智地表現(xiàn)自己所設(shè)計的人物形象，去尋找自然流露的外部形式，并按照確定下來的理想范本在表演中體現(xiàn)出來。
 
表演情緒：指演員在創(chuàng)作時的一種心理反應(yīng)。演員受到某種刺激時便會產(chǎn)生這種心理反應(yīng)，引起動作表現(xiàn)，形成一系列的有邏輯的行為動作。演員的表演正是通過各種外在和內(nèi)在因素的刺激，產(chǎn)生某些情緒及行為動作來體現(xiàn)人物形象。
 
大動作：演員在表演時走動、坐起、立、臥等幅度較大的動作。
 
單位和任務(wù)：一種演員對人物進行分析研究的方式。一個任務(wù)的發(fā)展是由許多緊密聯(lián)系的單位組成的，這一單位都含有一個人物，即人物的動作的意圖。演員在閱讀劇本得通過這種輔助手段，使演員注意細節(jié)的體現(xiàn)，重視人物動作的表演，在任務(wù)的動作中產(chǎn)生新的思想感情和動作沖突，創(chuàng)造性的完成對人物的塑造
 
動力：能將各種表演元素有機地結(jié)合起來并產(chǎn)生表演效果的力量。情感、智慧和意志是三種不可分割動力。三種動力中情感是最重要的，是表演創(chuàng)作的結(jié)果。智慧提供了想象力，假使，規(guī)定情境等表演元素去刺激起情感。意志則推動這些元素工作。從智慧開始經(jīng)由意志而達到情感，是整個創(chuàng)作的過程。
 
動作線索：人物為演員提供的內(nèi)在邏輯性的發(fā)展規(guī)律。動作線索在有對話或無對話的場面中都應(yīng)該是連續(xù)不斷的。演員在表演中至始至終都保持動作線索的完整，使人物的行為具有思想性、完整性和連貫性。
 
對象點：演員在某一動作中集中注意的對象。表演中演員對鏡前的一個對象點集中注意較容易，而對較遠的一個對象點集中注意較困難。
 
非連續(xù)性表演：演員在拍攝時的表演不按照劇情的發(fā)展順序進行，而是由拍攝條件等因素來決定拍攝順序。
 
貫穿動作：演員根據(jù)劇情的基本思想和人物的生活目標(biāo)而確定的貫穿全劇的動作意圖和愿望，是演員表演時最高任務(wù)的手段。
 
規(guī)定情境：演員在創(chuàng)造人物的過程中，別人給他規(guī)定的一切戲劇生活情境。如劇本的故事、事件及其年代，動作的時間地點，生活環(huán)境，導(dǎo)演和演員自己對它的補充，動作設(shè)計、服裝、道具、布景、燈光、音響效果等等。演員只有徹底置身于規(guī)定情境之中，情感和情緒才能完全自然流露出來。
 
機體創(chuàng)作自由：演員創(chuàng)作所具備的基礎(chǔ)狀態(tài)，演員在表演中能夠做到最大限度的積極和保持最大限度的機體松弛。
 
技巧性表演：指演員經(jīng)過形體訓(xùn)練和語言訓(xùn)練，在內(nèi)心技術(shù)的基礎(chǔ)上塑造人物。是一種有意識、自覺的創(chuàng)造行為。
 
技術(shù)掌握：實拍前攝像、燈光及其他技術(shù)部門的創(chuàng)作人員要求演員將所要拍攝的一場戲的動作走幾遍，攝像與之配合檢驗畫面構(gòu)圖、鏡頭的運動，燈光進行校正，道具布置等一系列對演員技術(shù)方面的要求和適應(yīng)。
 
假使：演員在表演時的假定動作原因。它能夠激發(fā)演員的幻想和做出動作，使演員在一定的情感和幻想的環(huán)境中產(chǎn)生合乎邏輯、具有現(xiàn)實可能性的動作結(jié)果。其特點是沒有強迫性，而是引導(dǎo)演員自然而然地進入到創(chuàng)作中。
 
借地位：是電視劇拍攝中，為滿足拍攝的需要，在不嚴重影響演員扮演的人物與其他人物、景物關(guān)系的前提下，要求演員離開人物實際活動的原有位置，在偏離或遠離另一個位置進行表演，達到畫面構(gòu)圖或某些技術(shù)上的要求。
 
借視線：是由于拍攝構(gòu)圖的需要，在實際拍攝中，演員的視線實際上是偏離對手視線，借助另一個新的視點來進行表演，以達到在畫面上視線準確的目的。特別是在拍攝近景或特寫鏡頭時，一般情況下對手都不在場，此時演員在表演時的視線也是按照畫面的需要，設(shè)定在想象中的對手身上，或者是攝像機，或者是某一個位置。演員要將這個新的視點作為對手，產(chǎn)生一種真實的信念，積極行動起來。借視線是演員在影視劇的拍攝中必須掌握的技巧。